2003年，Amethystium乐队发行了第二张专辑Aphelion《远日点》，很明显，这一次，Amethystium将带给大家一次奇妙的音乐太空之旅。全碟仍旧以华丽的电子融合世界元素，间或运用和声。相较与第一张专辑，编曲更为繁复，节奏更为明快，华丽之余却又隐隐地透着一股清新灵动的感觉，神秘的背后仿佛隐匿着某种的召唤。正如“Murrday Fisher”的评论一样，Amethystium超越了第一张专辑的水平，在集成原有风格，手法更为熟练、柔和的基础上，对于曲子内涵的表述又有所提高。和Odonata相比，Aphelion在节奏上显得更加赋予变化和华丽，编曲显得更加的复杂多变。曲子的通透性，空灵感则更有提升，更强调一种转换跳跃的氛围。(出品: Neurodisc / Capitol(国会礼仪) 联合录制)
第二张专集简直让我惊奇。我一直认为一个乐队或一个音乐家的第二张专集会力求完美以保持和第一张同样的水平，但从没想过会超过第一张。而我会很高兴的说，Amethystium的第二张专集Aphelion已经超过了第一张专集。对于不熟悉Amethystium的人来说，你们只要想想Enigma、Deep Forest和Delirium等诸如此类的乐队，就会对Amethystium有所了解了。

为了以另外一种方式描述这种音乐，我要另外补充一点：“Amethystium将远古音素与未来节奏相结合，营造出一种不同于日常的新鲜氛围。”我注意到，在对专集Odonata的评论中，我并没有意识到Amethystium会拓展新的音乐疆界。然而，这第二张专集的确让我感到了这个乐队与众不同的创造魅力。

乐曲"Shadow to Light"是领略该专集的首选。随着键盘声的逐渐减弱，节奏逐渐明快起来。这种节奏持续了超过一分半钟的时间。紧接着其他多种音素便逐渐融合了进来。我不清楚到底是什么令人感到不同——时断时续的笛声和简短的咏叹在中段的徘徊，以及在结尾处的再次出现。我每次在听这首曲子的时候，都会感到在前一次聆听中遗忘了一些东西。

"Autumn Interlude"是一个亮点，甚至为整张专集注入了活力。钢琴的主旋律后是格里高利的圣咏穿插其间。而笛子的运用又突显了另一种不同。而提携整首曲子的却是Joyelle Brandt美妙的声音。Amethystium在很大程度上可以被认为是一个乐器乐队，而人声的部分只作为其烘托背景来使用。而这首曲子是以人声作为主要表现形式的绝少的乐曲之一。然而遗憾的是，在我看来，人声的演唱还是太短了。

"Elvensong"是适时定名的。随着电影《指环王》的放映，小精灵在人们心中出现的次数越来越多。如果中古世纪的精灵在今天仍旧存在的话，那我一点也不奇怪他们会制作出如此曼妙的音乐。只要用一点点想象力，你就会了解到这首乐曲是如何将魔力与自然完美结合的。Synave Flobak通过演奏大提琴，使这首曲子产生了11种无限的冥想性。

我喜欢那种用键盘使电子音乐产生迷幻效果的风格。我认为Amethystium乐队将这种风格表现的淋漓尽致。专集Odonata和Aphelion同样是完美的杰作。如果你买其中任何一张都会是正确的选择。但我还是建议你，选择它们两个才是最正确的。